Gush – « Everybody’s God » 

Gush, 4 membres dont deux frères d’origine parisienne qui font de la musique à échelle égale, sans leader ni « chef » comme pourrait l’avoir un groupe de rock. Ce sont ici quatre énergies créatives distinctes, celles de Yan, Xavier, Mathieu et Vincent, qui s’expriment à l’unisson.

Sur scène ou en studio, ils ont aussi pris l’habitude de sauter d’un instrument à l’autre. Dans le plus grand des naturels, pour servir au mieux leur répertoire, ils mixent ainsi guitares folk ou furieuses, basses rebondies, piano à l’ancienne, synthés et batterie avec une science de l’arrangement digne de vieux briscards. En 2007 et 2009 ils ont sorti 3 EP de 4 titres mais c’est vraiment en 2010 que Gush est connu du grand public avec « Everybody’s God » un album de 13 titres dont le premier extrait « No Way » a été diffusé sur le très bonne radio ainsi que dans l’émission du PPS ! Un deuxième extrait de cet album est à découvrir il s’agit de « Let’s Burn Again ». Et comme on apprécie écouter Gush, ils seront en interview le lundi 19 avril prochain en direct dans l’émission.

Matieu di Papet

Work of Art – « Artwork » 

Il y a des albums comme ça qui sortent et finissent leur courte vie dans les bacs à soldes. Pas celui-là ! Au pays des volcans ou la terre et les éléments ne font pas de cadeaux… Tiens ! Ils font pousser des palmiers en Suède ? En effet, album surprenant, revendiquant son appartenance à certains groupes californiens (Toto), on jurerait mordicus un nouvel album du groupe précité. Dans ce groupe fondé en 1992 déjà ! WORK OF ART vogue avec maturité sur la vague des années fastes du Rock Californien. Le chanteur Lars Safsund accompagné de Robert Sall (guitare) et Herman Furin (drums) nous offrent une ode à la caresse des oreilles, des sens auditifs. Dans cet album aucun déchet, c’est rare dans le genre. Titres à écouter en priorité : « Why Do I ? », « Maria », « Camelia » (la filiation des titres s’apparente fortement au groupe Toto) et « Cover Me », titre plus hard qui emporte tout sur son passage avec son refrain entêtant fait de ce titre une pièce maîtresse de cet opus. Si vous êtes fan de Toto, Giant, Journey cet album est fait pour vous. Que ça soit les compos le son et la production, pour moi c’est que du bonheur, et pour vous ?

Gilles Laroubine

Mary et Max / film d’animation de Adam Elliot / avec Toni Collette, Philip Seymour Hoffman, …

Fin années 70, Mary est une gamine australienne vivant dans la banlieue de Melbourne, rondouillette et binoclarde. Elle a les yeux couleur gadoue, aime le lait concentré en boîte et a pour seul ami un poulet nommé Ethel. En guise de tentative d’évasion, Mary arrache la page d’un annuaire de New York et écrit une lettre à l’un des noms de la liste : Max Horovitz 44 ans, célibataire, obèse, juif et atteint du syndrome d’Asperger (trouble neurologique proche de l’autisme). Il voudrait un ami qui ne soit « ni invisible, ni un animal, ni une figurine en plastique ». Née du hasard, leur correspondance se transforme en amitié malgré leur différence d’âge et les kilomètres qui les séparent. La voix du narrateur, Denis Podalydes (VF) qui décrit avec justesse et une pointe d’ironie le monde terne des deux protagonistes, rythme notre découverte de leurs inconscients et de leurs souvenirs sur plus de vingt ans. Le film est tiré d’une histoire vraie car le personnage de Max est inspiré d’un «vrai» Max, correspondant du réalisateur. La création de Mary et Max. lui rend, en quelque sorte, hommage.

Le spectateur sera certainement gagné par l’émotion qui monte en crescendo tout au long du film qui se termine magistralement par une citation : «Dieu nous a donné une famille, Dieu merci on peut choisir ses amis». Jamais le film d’animation n’aura été plus humain qu’ici.

Mateo